Тест Blu-ray: Будинок - Критика фільму

США: 1986 Оригінальна назва: – Режисер: Стів Майнер Сценарій: Ітан Уайлі, Фред Деккер Актори: Вільям Кетт, Джордж Уендт, Річард Молл Видавець: ESC Films Тривалість: 1г 32хв Жанр: Жахи, Комедія Дата виходу в кіно: 4 червня 1986 Дата виходу на DVD/BR: 8 липня 2026

Автор романів жахів і ветеран В'єтнамської війни, Роджер Кобб, переїжджає до старого будинку, успадкованого від тітки. Але його швидко переслідує армія привидів на чолі з Беном, колишнім солдатом В'єтнаму, якого Роджер залишив у біді...

Фільм

[4/5]

Стіни будинків з привидами часто зберігають таємниці. Будинок же, здається, віддає перевагу поглинанню тих, хто їх несе. Під простим, майже зухвалим заголовком, фільм Стівена Майнера приховує дивний витвір, який неможливо втиснути в одну категорію. Це комедійно-жахливий фільм, що поєднує елементи фентезі, психологічного кошмару, військової драми та сімейної історії — все це існує в веселому безладді, яке, проте, ніколи не здається хаотичним. Будинок розвивається як бурхливий сон, який змінює декорації, перш ніж глядач встигне протестувати. Сценарій, спочатку задуманий Фредом Деккером і доопрацьований Ітаном Уайлі, має рідкісну якість — він завжди відкриває нову двері в той момент, коли глядач вважає, що розібрався в плані будинку. Одна двері веде на горище, інша — у В'єтнам, наступна — в шафу, заповнену насмішливими демонами, а остання, без жодних натяків, веде до каяття людини, яка давно не спала з заплющеними очима. Будинок належить до щасливого покоління фільмів 80-х, де фантастика не є просто декорацією, а способом візуалізації невидимих ран.

Режисер Стів Майнер, який раніше працював над П'ятниця, 13-е, вміло поєднує різні жанри, перетворюючи жахи на ігровий майданчик. Тут жарт і страх можуть співіснувати на одному дивані. Робота Фреда Деккера, який згодом зняв Ніч трюків і Монстрів загону, відзначається природною здатністю поєднувати жанри, а внесок Ітана Уайлі надає емоційну цілісність. Будинок не прагне бути лише комедійним чи лише лякаючим; він вміло балансує між двома, немов сомнамбула, що вчилася акробатиці. Ця свобода, разом із демонами, які здаються знайомими герою, нагадує енергію Зловісних мерців, вплив якої відчувається в багатьох моментах. Проте важко не усміхнутися, спостерігаючи, як через рік Зловісні мерці II здадуть шану Стіву Майнеру, коли трофеї полювання також отримають тривожну активність.

Не можна обійти стороною Будинок, не згадуючи про епоху, коли монстри дійсно існували перед камерою. Створені Джоном Карлом Бюхлером, чудовиська, підтримувані майстрами на кшталт Стівена Джонсона, Марка Сйострома та командою під керівництвом Річарда Едлунда, мають фізичну присутність, яка стала майже екзотичною в епоху піксельних армій і CGI. Кожна маска, кожен аніматронік, кожна протеза несе в собі аромат латексу, гуми, свіжої фарби та ночей, проведених у майстерні. Ефекти спеціальні Будинку не намагаються імітувати реальність; вони створюють всесвіт, де штучність стає більш правдоподібною, ніж деякі сучасні цифрові зображення. Ця матеріальність безпосередньо живить оповідь. Коли стіни деформуються або істота з'являється з шафи, глядач бачить не просто ефект — він стає свідком матеріалізації травм героя. Фантастика стає мовою вини. Через кілька десятиліть Джеймс Ван розвине в серії Невідоме цю ідею паралельного простору, де страхи набувають фізичної форми. В Будинку можна побачити передвістя цього «Віддаленого», де проходження через двері означає занурення в найтемніші куточки власної пам'яті.

Ця багатошаровість пояснює, чому Будинок так добре витримує час. Фільм відмовляється від прямолінійності, віддаючи перевагу численним відгалуженням, немов архітектор, який розробляє плани після зустрічі з привидами. Ця постійна непередбачуваність, ймовірно, є його секретною зброєю. Жоден момент не дає відчуття, що сюжет слідує відомій формулі, що залишається вражаючим для студійної продукції 80-х. Навіть коли з'являється гумор, він не завжди знижує напругу; скоріше, він діє як фальшива підлога, під якою чекає новий страх. У цій хатині, що, здавалося, підписала угоду з кошмарами, Вільям Кетт знаходить ідеальний тон. Його Роджер Кобб залишається глибоко людяним, постійно коливаючись між сарказмом, вразливістю та болем, який він намагається незграбно приховати за жартами. Джордж Уендт, Річард Молл та Кай Ленц чудово доповнюють цю галерею персонажів, з яких ніхто не здається частиною одного фільму... поки Будинок не доведе, з беззаперечною природністю, що це й було задумано з самого початку. Під зовнішнім виглядом ексцентричного атракціону фільм, зрештою, говорить про людину, яка повинна зіткнутися з зачиненими кімнатами свого існування, перш ніж сподіватися знайти вихід. Чудова ідея, яка продовжує відкривати більше дверей, ніж закриває.

Blu-ray

[4/5]

У ESC Films деякі релізи одразу викликають враження, що видавець добре знає свою аудиторію. Це точно про цей чудовий колекційний набір, що об'єднує Будинок та Будинок II: Друга історія, два фільми, які наразі доступні на Blu-ray в Франції лише в цій версії. Важко не піддатися спокусі презентації: надійний жорсткий і пронумерований бокс, що містить два Blu-ray, ексклюзивний буклет на 52 сторінки та дві колекційні афіші. Це саме той об'єкт, який любителі фантастичного кіно 80-х із задоволенням переглядають та експонують у своїй відеотеці. Догляд за упаковкою, на щастя, супроводжується технічною якістю, що також вражає.

Фільм Стівена Майнера отримав 2K реставрацію, що дозволяє повною мірою оцінити фотографічну роботу. Кольори відновили свій блиск без перебільшення, контрасти мають гарну глибину, а різкість виявляє безліч деталей, невидимих у старих відео версіях. Плівковий зернистий вигляд зберігається, компресія залишається непомітною, а ручні ефекти спеціальні виграють у правдоподібності завдяки цій підвищеній чіткості: грим, аніматроніки та істоти зберігають свою матеріальність, не втрачаючи своїх маленьких секретів виготовлення. Деякі обмеження, властиві оптичним ефектам епохи або деяким складним кадрам, звичайно, залишаються видимими, але вони також додають до глибоко аналогового шарму Будинку. Щодо звуку, ESC Films пропонує французьку версію у DTS-HD Master Audio 2.0, а також оригінальну версію у DTS-HD Master Audio 2.0 та DTS-HD Master Audio 5.1. Французька версія, яку багато глядачів знають майже напам'ять, залишається цілком приємною, з чіткими діалогами та теплою відтворенням, що відмінно підходить до духу фільму. Оригінальна версія, звичайно, має дещо вищу відкритість у своєму багатоканальному міксуванні, особливо під час появи істот або численних ефектів навколишнього середовища, які поступово заповнюють будинок. Проте різниця залишається помірною, і доріжка DTS-HD Master Audio 2.0 англійською мовою зберігає свою цінність, точно відтворюючи оригінальний звуковий досвід. У всіх трьох випадках шоу залишається живим, ідеально збалансованим і достатньо динамічним, щоб супроводжувати постійні зміни тону, які роблять Будинок таким привабливим.

Якщо перегляд Будинку у таких умовах приносить справжнє задоволення, додаткові матеріали є другою причиною, чому варто придбати це видання, яке заслуговує на почесне місце в кожній колекції, присвяченій фантастичному кіно. Головну роль грає чудовий ретроспективний making of (1г 6хв), створений кілька десятиліть після зйомок. Це саме той тип making of, який люблять шанувальники жанрового кіно: щедрий, захоплюючий і достатньо насичений, щоб створити враження великої сімейної зустрічі. Вільям Кетт, Джордж Уендт, Стів Майнер, Ітан Уайлі та Шон С. Каннінгем з ентузіазмом згадують про народження Будинку, починаючи з перших ідей сценарію і закінчуючи спогадами з майданчика. Усі вони не лише діляться веселими анекдотами, хоча їх чимало. Учасники розповідають з великою відвертістю про бюджетні обмеження, хитрощі, використані для створення спеціальних ефектів, теплу атмосферу на зйомках та численні технічні виклики, з якими вони стикалися під час виробництва.

Деякі анекдоти з цього багатого making of викликають усмішку, адже вони втілюють іншу епоху фантастичного кіно: частина спеціальних ефектів була розроблена в приміщенні, розташованому в торговому центрі, поки команда не продовжила роботу... у саду приватних осіб після того, як їх попросили покинути місце. Важко не відчути певну прихильність до цієї ручної винахідливості, де кілька ентузіастів, озброєних поролоном, латексом, аніматроніками та великою порцією уяви, змогли вдихнути життя в істот, які й досі вражають глядачів. Документальний фільм іноді проявляє явну прихильність до фільму, але важко за це звинуватити, адже цей ентузіазм залишається заразливим.